"Umano, troppo umano", Giuseppe Supino e Carmen Moscariello

Con la presenza e la Benedizione alla mostra-evento Sua Ecc.za Rev.ma Monsignor Fabio Bernardo D’ONORIO Arcivescovo di Gaeta – è iniziata la serata-evento, organizzata nelle sale del Castello Miramare. Presente un folto pubblico di appassionati d’arte e di poesia, la presentazione degli artisti è stata effettuata dalla Ninnj Di Stefano Busà, Giornalista, critico letterario, poetessa, venuta per l’occasione dalla sua Milano.
E’ stata una straordinaria opportunità di vivere, in un’unica esperienza sinestetica, gli ultimi approdi della ricerca artistica di Giuseppe Supino, in pittura, e di Carmen Moscariello, in poesia.
Le loro opere sono state accomunate da una analoga spinta motivazionale, che muove dalla dimensione umana – fa anzi i conti con i suoi aspetti ‘troppo umani’ – per andare oltre, per dar vita, attraverso l’arte, a una nuova umanità, trasfigurando e sublimando, piuttosto che annullarla, ogni negatività dell’esistenza.
La cifra distintiva del loro profilo intellettuale e artistico va individuata innanzitutto nella loro tensione all’autodeterminazione, perché, solo compiendo fino in fondo il percorso di emancipazione dai limiti materiali e dai condizionamenti culturali, essi si sentono spiriti liberi, si alleggeriscono dei fardelli e delle catene che imprigionano la loro creatività, offrono nuove possibilità esistenziali, riconciliano con la vita e rendono desiderabile una realtà altrimenti spregevole.

Lungi, però, dall’esaurirsi nei confini della condizione terrena, pur proiettata da entrambi verso una vertiginosa elevazione spirituale, Supino e Moscariello sentono profondamente l’inquietudine e il malessere della nostalgia, non tanto nella forma del doloroso desiderio di ritorno ad una precedente dimensione idealizzata di felicità, quanto piuttosto in quella di inesauribile spinta all’autosuperamento, di vago anelito verso un orizzonte indefinito, di intensa ricerca volta ad attingere l’assoluto nella vita e nell’arte.
Nella sua recente opera pittorica, selezionata per la serata, Giuseppe Supino rende viva e pulsante questa sua ricerca, aprendosi a sempre nuovi slanci creativi e facendo emergere la straordinaria sintonia della sua sensibilità con una natura e un’umanità, semplici ed insieme eleganti, caratterizzate dalla compostezza delle figure, dall’equilibrio delle composizioni, dall’armonia delle forme e dei colori, su cui domina potente e pura la luce, quale produttrice di senso e animatrice della vita quotidiana e universale.

Carmen Moscariello presenta, a sua volta, una nuova sfida del suo itinerario esistenziale e artistico, scegliendo la forma teatrale, di cui i versi esaltano la potenza espressiva e animano la drammaticità, per confrontarsi con il suo doppio bruniano, rivendicando per lui il riscatto sempre attuale dello spirito libero e per sé, anche a dispetto di certo misoginismo del nolano, la dignità di donna e di poeta, nell’intento di proiettarsi, con coraggiosa passionalità, oltre i limiti della miseria umana.
Il Direttore
Dott. Sergio Monforte

articolo da UlisseLand.com

Lettura del Giordano Bruno Sorgente di fuoco di Carmen Moscariello

Castello Miramare di Formia

Ritratto di un poeta combattente questo è emerso dalla lettura del Giordano Bruno Sorgente di fuoco di Carmen Moscariello da Parte del Grande Attore Franco Silvestri e Domenico Versaggi Panno

Di Barbara Vellucci

E’ grande. Grande attore e grande artista Franco Silvestri che ha affiancato Albertazzi, Depardieu, Casagrande, Caruso, Mascia (anche Mascia nel passato ha reso  onore con la sua lettura alla poesia della Moscariello), Lattuada, Venturiello e centinai di altri registi fra i più eccelsi del teatro italiano. Un pubblico colto e raffinato lo ha lungamente applaudito e onorato. La sua lettura e la sua energia di drammaturgo e attore hanno fatto esaltare anche di più la bellezza e la grandezza dell’opera della Moscariello che l’elegante e raffinato ambiente del Miramare di Formia ha accolto con gioia e generosità. Carla Celletti con la figlia Luisa e tutta la sua famiglia rappresentano il cantuccio del bello, del buono e da lungo tempo anche dell’arte, solo il Premio Tulliola ha portato lì i nomi più carismatici della Letteratura e dell’onesto vivere civile. Ha iscritto e, non in senso metaforico, nel libro d’oro delle personalità, che sono approdate al Castello Miramare, anche quello di Franco Silvestri.

 Per lui si è mossa la stampa, la critica e personaggi del mondo culturale provenienti da luoghi spesso molto lontani da Formia. Ha affascinato con i suoi toni molteplici, l’avvicinarsi con delicatezza e violenza ai monologhi su Giordano Bruno hanno commosso fino alle lacrime, ma anche il giovanissimo e bravo attore Domenico Versaggi Panno (allievo della Scuola teatrale di Franco Silvestri)  ha saputo entrare nell’animo della platea, leggendo tra l’altro il momento della condanna al rogo da parte del Bellarmino  e del Tribunale dell’inquisizione da lui presieduto.

In sala ad applaudire questo grande attore e il giovane e bravo Domenico Panno Versace (discepolo di Franco silvestri), nonché la Poetessa Carmen Moscariello e il Maestro Giuseppe Supino c’era il Magistrato della DIA  di Napoli dottor Pierpaolo Filippelli che onora e fa risplendere il Sud Pontino con il suo coraggio e la determinazione dimostrata nella lotta alla camorra, ma anche con processi che hanno visto alle sbarre non pochi politici e calciatori, ultima che ricordiamo è l’Operazione Vaso di Pandora che ha comminato centinaia di anni di carcere, anche a personaggi del Sud Pontino;

c’era la poetessa  Ninnj Di Stefano Busà, anche relatrice eccelsa  della serata proveniente da Milano; Il preside Silvano Cuciniello che ha aperto l’incontro  con una relazione ricca di pathos e di affetto per i due amici; Marina Argenziano, scrittrice e saggista di valore, un’ esperta del teatro di Pirandello, proveniente da Roma; il Senatore Poeta Erasmo Magliozzi; una buona rappresentanza del mondo napoletano che ruota intorno alla prestigiosa casa editrice Guida e tutto l’universo artistico di Formia da Salvatore Bartolomeo, Franco De Luca, Fert, Gerardo De Meo, Napolitano, la libreria Margherita, la onesta e rispettata personalità di Aldo Zangrillo, unico politico invitato dagli organizzatori, folta la presenza dei professori del Magistrale di Formia e del liceo di Gaeta.

La serata è durata allungo, iniziata alle 15:30 con l’arrivo del Vescovo di Gaeta sua eccellenza Fabio Bernardo D’Onorio  che con cordialità ed affetto si è intrattenuto con i due artisti. La folla dei convenuti ha poi ammirato la mostra di Supino e alle 18 è iniziato l’incontro col Giordano Bruno Sorgente di fuoco, durato fino alle 20:00.

Una terra e un sole sono stati raccontati dalle ottave eleganti della Moscariello. A volte schegge affilate contro la corruzione del nostro tempo e del tempo di Giordano Bruno hanno volteggiato nell’area aprendo le menti a una vita diversa e più coraggiosa. D’altronde La conosciamo come giornalista: una donna e una professionista che ha lottato molto, anche esponendosi a non pochi nemici e minacce con i suoi articoli, oggi è una mancanza la sua scrittura giornalistica, incolmabile e potrebbe essere davvero necessaria per creare quelle stesse svolte che creò nel 92. Ma, chi avrebbe detto che anche in poesia sarebbe arrivata a tanto? Ha roteato il suo verso tra le mura eleganti del Castello Miramare regalandoci una parte di mondo colto che ha attraversato tutta la realtà oggettiva dell’oggi, ma anche dell’anima che “dall’inferno, dalla melma più nera si innalza al sacro valore della libertà dell’orgoglio culturale esiliato dal mondo” (Silvano Cuciniello), dove uomini corrotti e senza scrupolo hanno occupato tutti i ruoli, creando una storia che uccide, un suicidio sociale, la distruzione della vita stessa, un  momento di storia  piagata dalla corruzione.

Dice il grande Filosofo Aldo Masullo” La Sorgente di fuoco è Carmen Moscariello” che ha creato un’opera con la quale non solo la poesia e la letteratura ma la società intera ha da fare i conti. E così il grande Poeta Ugo Piscopo: Il coraggio irpino, l’impossibilità a piegare le anime libere emergono in quest’opera di alta poesia, come fertile guida alla speranza di un mondo migliore (Piscopo-Cuciniello).

Un grande attore a Formia. Franco Silvestri viene ad interpretare Il Giordano Bruno di Carmen Moscariello

Ha lavorato con Placido, Carlo Vanzina, Albertazzi, Arnaldo Foa’, Casagrande

Di

Barbara Vellucci

Un attore professionista di teatro cinema e fiction che ha iniziato il suo percorso artistico agli inizi degli anni ottanta, interpretando personaggi di genere diverso,attraversando il teatro “classico” e “contemporaneo” e  ricoprendo ruoli sia brillanti che drammatici, ammirandolo in numerose fiction e in ruoli teatrali di primordine con i più eccelsi nome del panorama artistico contemporaneo da Venturiello (Tosca, La strada), Giorgio Albertazzi (Il Mercante di Venezia), Carlo Vanzina (Anni 50), Kaiser (I menecmi), M D’Abbraccio (Macbeth), Pino Caruso (Amore con bacio moderno), Claudio Insegno (Pericolo di coppia) e in infiniti altri spettacoli di successo.

Attore televisivo in film quali: Il conte di Montecristo con Gerard Depardieu; Pacco, doppio Pacco, regia di Nanny Loi; Ricominciare, regia di Vincenzo Verdecchi, Corpi Speciali, regia di Luciano Odorisio.

Ebbene un artista di tale livello sarà il 2 maggio a Formia, al Castello Miramare per leggere il Giordano Bruno Sorgente di Fuoco della Poetessa. L’opera sta lanciando l’autrice a livelli nazionali ed oltre, già con Proserpina la passionaria e coraggiosa scrittrice ha avuto l’attenzione di giornali statunitensi. Incide al successo della scrittura anche la suggestiva copertina del libro disegnata dall’artista Salvatore Bartolomeo che ritrae l’eresiarco avvolto dalle fiamme dell’inquisizione. Si prevede per la serata del 2 maggio un grande successo di pubblico. Ingresso libero.

FRANCO SILVESTRI

                                                       

                                C U R R I C U L U M

Attore professionista di teatro cinema e fiction. Ha iniziato il suo percorso artistico agli inizi degli anni ottanta, interpretando personaggi di genere diverso,attraversando il teatro “classico” e “contemporaneo” e  ricoprendo ruoli sia brillanti che drammatici.

                                                                               CINEMA /  FICTION   &  TELEVISIONE

I  DELITTI  DEL CUOCO regia Alessandro Capone

R.I.S.  regia Cristian de Matteis

UN POSTO AL SOLE registi vari

DISTRETTO DI POLIZIA  regia Alessandro Capone

LA SQUADRA registi vari

INCANTESIMO registi vari

VIVERE  registi vari

RICOMINCIARE  regia di Vincenzo Verdecchi                                         

IL CONTE DI MONTECRISTO  con Gerard Depardieu, regia di Josee Dayan

ANNI 50  regia di CARLO VANZINA

IN FAMIGLIA  regia di Michele Guardi’

PACCO, DOPPIO PACCO E CONTRO PACCOTTO  regia di Nanni Loy

CORPI SPECIALI  regia di Luciano Odorisio

PEGGIO DI COSI SI MUORE regia di Marcello Cesena

TEATRO

IL BORGHESE GENTILUOMO”di Moliere, regia e con M.VENTURIELLO e TOSCA

LA STRADA” da F.Fellini, regia e con M.VENTURIELLO e TOSCA

GASTONE” di E.Petrolini,  regia e con M.VENTURIELLO e TOSCA

IL MERCANTE DI VENEZIA di W.Shakespeare,regia e con GIORGIO ALBERTAZZI

FATTO DI CRONACA”di R.Viviani, regia di MAURIZIO SCAPARRO

LA GOVERNANTE”  di V.Brancati ,regia e con GIORGIO ALBERTAZZI             

L'ULTIMO GIORNO” da V.Hugo, regia e con ARNOLDO FOA’

SHAKESPEARE IN JAZZ” regia e con M.PLACIDO e CLAUDIA KOLL            

MACBETH”di W.Shakespeare  con  M.VENTURIELLO e M.D’ABBRACCIO

I MENECMI” di PLAUTO regia di T. Kaiser   

L’AVVOCATO DEL DUCE” regia di Alessandro CAPONE

CYRANO”di E.Rostand regia di G.De Feudis con ANNA MAZZAMAURO     segue LA CONFESSIONE regia di Walter Manfré                       

BORGES IN TANGO” da Borges, regia e con GIORGIO ALBERTAZZI

SPERDUTI NEL BUIO” regia di Antonio Guida con A.CASAGRANDE

IL CAFFE' LA GIOSTRA E LE PUTTANE” regia di G. De Feudis

AMORE CON BACIO MODERNO”da G.Puccini, regia e con PINO CARUSO

SCARAMUCCIA” regia di Nello Mascia

INTORNO A D'ANNUNZIO” regia di GIORGIO ALBERTAZZI per Taormina arte

IL DRAGO  di E. Scwars, ruolo: Lancellotto, regia di A. Guida

1938  regia di Giuseppe Sollazzo

SCONFINI regia di Riccardo De Luca

BASSO NAPOLETANO regia di Olga Garavelli

LE 99 DISGRAZIE DI PULCINELLA regia di Massimo Perez

VITA DI GALILEO di B. Brecht, regia di M. Del Grosso

IL POPOLO E' SOVRANO regia di G. De Feudis

AIACE da Sofocle, regia di P.Gazzara,con MASSIMO VENTURIELLO e LAURA LATTUADA

IL TANGO DELLE ORE PICCOLE di M.PUIG con MASSIMO VENTURIELLO e TOSCA

PERICOLO DI COPPIA” regia di CLAUDIO INSEGNO

Due Artisti a confronto: Carmen Moscariello e Giuseppe Supino

Castello Miramare di Formia

UMANO, TROPPO UMANO

Nota di

Silvano CUCINIELLO

La serata-evento, organizzata nelle sale del Castello Miramare, è una straordinaria opportunità di vivere, in un’unica esperienza sinestetica, gli ultimi approdi della ricerca artistica di Giuseppe Supino, in pittura, e di Carmen Moscariello, in poesia.

Le loro opere sono qui accomunate da una analoga spinta motivazionale, che muove dalla dimensione umana – fa anzi i conti con i suoi aspetti ‘troppo umani’ –, per andare oltre, per dar vita, attraverso l’arte, a una nuova umanità, trasfigurando e sublimando, piuttosto che annullarla, ogni negatività dell’esistenza.

La cifra distintiva del loro profilo intellettuale e artistico va individuata innanzitutto nella loro tensione all’autodeterminazione, perché, solo compiendo fino in fondo il percorso di emancipazione dai limiti materiali e dai condizionamenti culturali, essi si sentono spiriti liberi, si alleggeriscono dei fardelli e delle catene che imprigionano la loro creatività, offrono nuove possibilità esistenziali, riconciliano con la vita e rendono desiderabile una realtà altrimenti spregevole.

Lungi, però, dall’esaurirsi nei confini della condizione terrena, pur proiettata da entrambi verso una vertiginosa elevazione spirituale, Supino e Moscariello sentono profondamente l’inquietudine e il malessere della nostalgia, non tanto nella forma del doloroso desiderio di ritorno ad una precedente dimensione idealizzata di felicità, quanto piuttosto in quella di inesauribile spinta all’autosuperamento, di vago anelito verso un orizzonte indefinito, di intensa ricerca volta ad attingere l’assoluto nella vita e nell’arte.

Nella sua recente opera pittorica, selezionata per la serata, Giuseppe Supino rende viva e pulsante questa sua ricerca, aprendosi a sempre nuovi slanci creativi e facendo emergere la straordinaria sintonia della sua sensibilità con una natura e un’umanità, semplici ed insieme eleganti, caratterizzate dalla compostezza delle figure, dall’equilibrio delle composizioni, dall’armonia delle forme e dei colori, su cui domina potente e pura la luce, quale produttrice di senso e animatrice della vita quotidiana e universale.

Carmen Moscariello presenta, a sua volta, una nuova sfida del suo itinerario esistenziale e artistico, scegliendo la forma teatrale, di cui i versi esaltano la potenza espressiva e animano la drammaticità, per confrontarsi con il suo doppio bruniano, rivendicando per lui il riscatto sempre attuale dello spirito libero e per sé, anche a dispetto di certo misoginismo del nolano, la dignità di donna e di poeta, nell’intento di proiettarsi, con coraggiosa passionalità, oltre i limiti della miseria umana.

Relazione e note del Professore Onorevole Aldo Masullo su "Giordano Bruno Sorgente di fuoco" di Carmen Moscariello

Di Barbara Vellucci

Il Prof Aldo Masullo è una grande personalità del mondo della cultura e in particolare della Filosofia. Tre volte parlamentare nel partito comunista, come parlamentare europeo ha lavorato con Nilde Iotti nella commissione legale; ha fatto parte tra l’altro della commissione per l’istruzione pubblica e i beni culturali, ha inciso profondamente  quando in aula sono stati discussi i disegni di legge relativi ai temi quali l’ergastolo e la procreazione assistita. Ha diretto per due mandati il nuovo dipartimento di Studi filosofici dell’università di Napoli. Grande studioso di Husserl, ha analizzato i grandi modelli idealistici e fenomenologici della soggettività, approfondendo il ruolo dell’intersoggettività.

E’ anche uno dei più importanti e riconosciuti  esperti della filosofia bruniana, come relatore insieme al Poeta Ugo Piscopo, un altro insigne nome della cultura italiana , ha analizzato il dramma lirico Giordano Bruno Sorgente di fuoco  della Moscariello.

Partendo dalle metafore iniziali del dramma, grottesche e demenziali, in cui la scrittrice trasforma in osceni animali i responsabili di un mondo fiaccato dalla corruzione e dalle perversioni. Le parole dell’opera viaggiano su lame affilate e colpiscono senza misericordia, né il potente di turno può liberare i dannati della vita dalla tortura in cui la maga Circe li ha imprigionati.  O meglio, il signore potente li libera dalla prigionia della maga, ma non dall’essere animali (Maiali, asini e scrofe), quelli, afferma Masullo, non sono diventati animali, lo erano per il loro malvagio operare. Il proemio racconta il tormento della morte dell’uomo che porta al nulla e quindi, anche all’annullamento della memoria. Il filosofo incalza, osservando che nel dramma in versi della Moscariello la solitudine dell’uomo è corretta dalla memoria, che è nei versi straordinaria energia aggressiva.

Dall’opera si evince che per ciò che attiene l’interpretazione della Chiesa del pensiero di Bruno, ancora oggi essa rimpicciolisce il grande filosofo, poiché il pensiero filosofico  del Nolano non è il suo contendere con la chiesa, ma il suo contendere  con un mondo che andava scomparendo. L’infinito temporale di Bruno non ha bisogno del perdono della chiesa che giammai ha riconosciuto le teorie di Bruno, né che lei ha sbagliato.

I tre atti testimoniano come fosse non sostenibile l’accusa della chiesa e la condanna al rogo, né la tesi  che voleva al centro dell’universo la terra.

 Questo testo afferma il professor Masullo “è all’insegna del fuoco, in cui la parola è incandescente, nell’incandescenza del pensiero, questa incandescenza viene partecipata dalla poetessa” Il Poeta Ugo Piscopo anch’egli un creativo della parola e del pensiero tra i più amati e colti del diorama  odierno, nonché curatore della postfazione del testo, con Aniello Montano (prefazione al libro) e Ninnj Di Stefano Busà, ha ragione secondo il Professor Masullo, quando sostiene che Bruno è colui che padroneggia più lingue e che quando scrive ha una scrittura matematica che prende da più parti. Il plurilinguismo del suo pensiero si concretizza nello scontro tra i dotti professori inglesi  e Giordano Bruno, scontro raccontato nel II atto. Qui il filosofo nolano  difenderà le sue convinzioni relative agli infiniti mondi e che la terra è solo una particella marginale dell’universo. La tesi infinitistica si intreccia con considerazioni di carattere filosofico ,critico e considerazioni di carattere poetico- letterario.

“ Si coglie come questo lavoro, in qualche modo sia nel suo diritto molto fedele al suo titolo “Sorgente di fuoco” è l’espressione con cui Carmen Moscariello nello stesso titolo parla di se stessa. E’ essa stessa “Sorgente di fuoco”, tutta l’opera è all’insegna dell’energia che proviene da un’anima libera, ribelle ad ogni mistificazione ed a ogni volgare camuffamento dell’uomo. Il pensiero di Bruno, la sua scelta della morte al rogo si avverte fin dai primi versi, il grande nolano sa quale destino lo attende e gli va incontro senza timore alcuno.” La capacità di sintesi della scrittura poetica sostituisce decine di anni di lezione per illustrare la filosofia bruniana”, invece l’incandescenza della scrittura  partecipa immediatamente  le atmosfere del tempo e i personaggi che incarnano la storia, dal Bellarmino, a Campanella.. L’incandescenza del pensiero è avvertibile in tutta l’opera, viene partecipata passionariamente. E’ la poesia della Moscariello e della poesia in genere quel mezzo che meglio fa avvertire e comprendere questi grandi momenti dell’umanità in cui avvengono le fratture, nasce così una poesia che non può essere se non di carattere drammatico, tutti i personaggi dell’opera sono portatori di una loro forza, perché un personaggio come Bruno non può essere che  un personaggio teatrale.”

Il teatro dell’umanità è quello che Carmen Moscariello ha espresso con la sua modalità poetica, ponendo al centro della sua opera  questa straordinaria figura di Bruno che si pone come frattura tra tutto il passato e l’intero futuro.

Allora, dice il professor Masullo, “noi abbiamo questo testo sul quale bisognerebbe soffermarsi a lungo, singolare è il dialogo tra Giordano Bruno e la Donna-Poeta che fa per così dire da introito al dramma: La Donna-Poeta si misura con Giordano Bruno  e qui è da notate  un pizzico di polemica femminista  contro il maschilista Bruno, il quale per quanto sia distruttore- innovatore,  pecca di qualche malattia del suo tempo,la malattia maschilistica , perché se l’ordine del mondo è gerarchico, l’ordine del mondo non può essere se non di vari gradi , ma di gradi tutti occupati da maschi.” Bruno ha un senso di prudenza nei riguardi dell’essere femminile, come se voglia stare ad una certa distanza. Nel film su Giordano Bruno di Giuliano Montaldo (1973) c’è un passaggio in una scena in cui viene rappresentato Bruno in una camera da letto di una bellissima donna veneziana(Fosca, interpretata da Charlotte Rampling) e Bruno(Gian Maria Volonté)  in posizione verticale che indifferente alla nudità di Fosca,  spiega  la sua teoria degli infiniti  mondi. Una forma di misoginismo signorile, del maschio che non stima molto l’intelligenza della donna, in fondo se la donna parla o non parla, non conta.

Il testo della Moscariello, secondo Masullo è anche una vendetta contro il maschilistica Bruno, però è una vendetta che si risolve in una specie d’abbraccio: mentre per metà i due si ingiuriano a vicenda, si contestano le opposte posizioni, poi a un certo punto la scena  cambia di tono nei riguardi della donna, quando lei dice: “ ho sperimentato anch’io, seppur donna,  l’ascensione al monte Ventoso,e di quanto l’universo accenda il nostro cuore.”

“Bruno subito abbocca all’esca”.

Il maschilista Bruno riconosce in questa donna qualcosa che sente solidale e con empito accoglie il principio che l’infinito è dentro di noi,quindi anche nella Donna –Poeta, seppur  con grande tenerezza, dice:” però sei donna.”

Nella parte finale c’è la chiave dell’intera opera di Carmen dove sostiene che per essere liberi è necessario un coraggio inaudito e “il mio mondo è peggiore di quello che  ti bruciò”E’un dramma nel quale il filo conduttore è il contrastotra il tartufiamo di una società malata e corrotta e l’empito delle anime libere che aspirano all’infinito.

Amerigo Iannacone, "Pensieri della sera", Edizioni Eva

Parole nuove

Sarai con me

così semplicemente

ed io saprò inventare

parole nuove

per sentimenti antichi.

Saranno poesia

le mie parole

perché  tu sarai

la mia musa.

Ripenso

Ripenso

e il tuo sorriso

mi sfiora il pensiero.

Ripenso

e la mente si adagia

sul soffice ricordo di te.

Rivivo

e la vita che vivo

lentamente si sfa.



La scrittrice Ninnj Di Stefano Busà e La Luna e il Drago